Одна — про вальсы на 6/8, которых не существует в природе (а если они на бумаге и существуют, то просто неправильно нотированы). Другая — об использовании музыки, "созданной ИИ".
Поскольку один из моих недавних постов вызвал в меру оживленную дискуссию об использовании чата-ГПТ, самое время выплеснуть наконец наружу некоторые мысли и чувства по поводу ИИ, особенно того, который часто именуют дегенеративным.
Основное, что я чувствую по этому поводу — полное непонимание высшего смысла и конечной цели любого "сгенерированного" творения. Естественно, любой язык — в том числе музыкальный — это своеобразный "код", который при желании можно "оцифровать", создав на этой основе Вавилонского масштаба датабазу из всех дошедших до нас памятников истории музыки. Потом можно эту датабазу перемолоть в фарш, а затем из этого фарша великим и мало кому доступным искусством "промптинга" нажарить котлеток в любом стиле.
Но музыка, как и любое искусство — это не только "код" языка. Это еще и нечто, что закодировать и оцифровать невозможно — то, что относится к эмоциям, чувствам и в целом "драме человеческого состояния". То, что и активирует в сознании композитора "генерацию" кода и полусознательный выбор используемой идиоматики. Это тот 0.01% "кода", который всегда остается вне контроля и вне датабаз. И который полностью исчезает в том фарше, в котором в одинаковых пропорциях и полном беспорядке намешаны важное и неважное, серьезное и не очень, трагическое и лирическое, жизнеспособное и мертворожденное: разные грани и лики творчества.
Можно сколько угодно "фильтровать" и перемешивать этот фарш искусными промптами, но тот самый 0.01% "кода" уже не вернуть — как не прокрутить обратно сам фарш в попытке вернуть обратно миллионы живых организмов, из которых он был сделан.
Когда слушаешь "музыку ИИ", сразу обращаешь внимание на проблему идентичности. В 95% случаев это просто откровенный звуковой слоп, но даже в 5% более-менее удобоваримого продукта я постоянно ловлю себя на том, что звучит что-то "очень знакомое" — но что именно, трудно определить. Чудовищное чувство, на самом деле: как будто смотришь на знакомое лицо, но никак не можешь его опознать, потому что его черты все время незаметно меняются. Тысячеликий герой без собственного лица.
С этой тысячеликостью связано и то, что ИИ-музыку часто представляют как панацею от проблемы авторских прав. В реальности нет здесь никакого решения проблемы: вместо того, чтобы воровать самому, вы просто нанимаете искусного "вора в законе", который сворует за вас красиво и элегантно. Воровство от этого не перестает быть воровством.
Я всегда понимал хореографию — по крайней мере, ее высшую цель — как попытку достать из музыки те смыслы и чувства, о наличии которых, возможно, не подозревала даже сама музыка, а уж тем паче ее создатель. Достать или даже дополнить то, что и составляет тот самый 0.01% музыкального высказывания: его эмоциональную правду.
Но в чем тогда высший смысл хореографии под ИИ-музыку, в которой нет никакой своей эмоциональной правды, а есть только сгенерированный по промптам код, который более или менее похож на правды других — как бесконечно похожими друг на друга становятся написанные с помощью чата-ГПТ тексты людей, все еще верящих в то, что они стали писать лучше?
Если хореография действительно способна срывать покровы и обнажать суть, то лучшее, что она может сделать с ИИ-музыкой — показать, что за обворожающими нас ликами творений Морфея-формирователя скрываются
чудовища с лазурным мозгом и чешуёй из влажных глаз.
#личное #ИИ #философское #танцынальду
