Простыми словами о сложных понятиях. Историзм
Долгое время в европейской культуре доминировал классицизм, ориентированный на античные образцы. Однако развитие науки, археологии и смена общественных настроений постепенно расширили этот взгляд. Мастера стали обращаться не только к античности, но и к готике, барокко, Ренессансу и восточным мотивам. Архитекторы, художники и ювелиры не просто копировали прошлое, а адаптировали его эстетику к новым условиям индустриальной эпохи.
Именно тогда появились новые типы зданий: железнодорожные вокзалы, банки, доходные дома, универмаги, крытые рынки, театры и городские ратуши. Постройки из металла и бетона требовали художественного оформления, и одним из главных источников вдохновения стало наследие прошлых эпох. Для театров и оперных залов часто выбирали пышное необарокко, для университетов и административных зданий — неоклассицизм или неоготику. В интерьерах особняков разные комнаты могли оформляться в разных стилях: кабинет — в готическом, гостиная — в рококо, курительная комната — с восточными мотивами.
Историзм нередко критиковали за смешение различных направлений и называли эклектикой. Тем не менее именно этот подход позволил соединить новые инженерные технологии с привычным художественным языком прошлых веков.
Предметы эпохи историзма можно узнать по сочетанию старинного облика и технологий XIX века. Промышленная революция привнесла идеально ровные стыки, штампованный декор и следы машинной обработки. Ради снижения стоимости дорогие материалы нередко заменяли более доступными: бронзу — шпиатром с позолотой, дерево — тонированным папье-маше, натуральный камень — искусственным мрамором и ранними пластмассами.
В коллекции декоративно-прикладного и ювелирного искусства музея «Собрание» представлены предметы, ярко отражающие особенности историзма второй половины XIX века.
В России историзм особенно выразительно проявился в «русском» и «неорусском» стилях. Мастера обращались к допетровским орнаментам, формам старинных ковшей, чарок и солонок, возрождали традиционные техники эмали и чеканки.
Яркий пример — солонка в «русском стиле», созданная фирмой А. Любавина в Санкт-Петербурге в 1894 году. Она также могла использоваться как ваза для десерта и украшена монограммой под короной и памятными датами «1869» и «1894».
Еще один выразительный образец — ковш с эмалевой миниатюрой «Витязь в дозоре», созданный по мотивам картины Виктора Васнецова «Богатыри» на московской фабрике фирмы К. Фаберже в 1908–1917 годах.
К этой же эпохе относятся ваза для крюшона с разливательной ложкой, созданная в Петербурге в 1880–1890-х годах, и кувшин московского производства фирмы К. Фаберже, датируемый 1899–1908 годами.
Особенности национальной орнаментики можно увидеть в цилиндрической стопке на трех шариках-ножках, украшенной выемчатой эмалью с геометрической плетенкой, трилистниками и пальметтами. Она была создана в Санкт-Петербурге в последней четверти XIX века при участии мастерской А. Ф. Петрова, фирмы «Грачев» и фабрики братьев Грачевых.
В 1882 году мастером И. Ф. Ольсониусом на фабрике «Братьев Грачевых» была изготовлена шкатулка в виде почтовой бандероли. Это яркий пример популярного в эпоху историзма приема trompe-l'œil — «обманки», когда в серебре с большой точностью имитировались простые бытовые материалы.
Еще один интересный экспонат — дорожный столовый прибор в футляре, состоящий из складных ножа, вилки и ложки. Он был изготовлен в Санкт-Петербурге в 1899–1904 годах фабрикой братьев Грачевых совместно с фирмой «Кадыков и Мехов» и показывает, как эстетика историзма проникала даже в утилитарные предметы повседневного быта.
Экспонаты эпохи историзма из коллекции музея «Собрание» показывают, как художественные традиции прошлого соединялись с технологиями и возможностями нового времени.
Вы можете познакомиться с коллекцией на сайте музея «Собрание».
