Небольшое продление набора и такой же маленький FAQ
Дорогие друзья! Когда я пишу это, ваши часы уже пробили полночь, но анкеты продолжают падать, а в опросе есть сразу несколько человек, что не успевают загрузить задание. Это ведет нас с вами к объявлению — набор продлен еще на чуть-чуть, до конца 9 июля по CET, чтобы все успели загрузить свою заявку. 10-го будут результаты, а стартуем мы 15-го.
Спасибо тем, кто уже отправил свои работы, за доверие! Здорово начинать слышать ваши голоса.
А теперь мини FAQ.
Будет ли еще набор (например, осенью)?
Хороший вопрос! Всё зависит от того, как пройдет эта лаборатория, от нагрузки в будущем, от преподавателей, которые захотят присоединиться.
Сейчас очень повезло, что к нам какое-то время будут подключаться Дина Караман и Даша Лихая, большие практикующие художницы и преподавательницы, на занятиях которых мне тоже посчастливилось побывать.
Дина очень зорко сопровождает учеников, помогая им самим разглядеть то внутреннее намерение, которое, она верит, есть в каждом, кто испытал нужду в творчестве. Еще Дина точно понимает как устроен учебный процесс, поэтому общение с ней дает чувство опоры, очень нужное в начале пути.
Дашины же фильмы я всегда показываю, пытаясь объяснить, как изображение может по-настоящему задевать зрителя, и как личный опыт может находить самое точное художественное выражение. Эту точность Даша сохраняет и в преподавании: заостряя за счет cвоего присутствия взгляд другого, предлагая ему лексику для описания творческого процесса.
Кому вообще стоит подаваться?
Тем, кому хочется заниматься личным кино! Важно лишь чтобы была возможность вписать каждый голос в динамику будущей группы. Для сформировавшихся художников, которые решают уже индивидуальные исследовательские задачи, я мечтаю со временем организовать отдельный семинар, где поддержка будет скорее исходить от приглашенных кураторов, и меньше внимания будет уделяться общим темам.
Мне сложно выполнять задание!
Я согласна, это реально может быть сложно, особенно если нет опыта говорения на камеру или речевой импровизации.
Речь — один из важных инструментов личного кино, и зачастую, особенно в дневниковых фильмах, она написана заранее. Подготовка и зачитывание закадрового текста — рабочая стратегия в этом жанре, но все же и у нее есть издержки.
Речь под запись уже своим рождением обязана искусственной ситуации — перед автором мерцает художественный замысел, и он говорит иначе, чем сказал бы, например, в спонтанном диалоге. Но предварительная подготовка текста добавляет еще уровней фильтрации — она позволяет выбирать слова, тщательно выстраивать композицию, ориентируя автора скорее на внутренние образцы, чем на интуицию.
Импровизированная речь чуть меньше отстает от мысли, чем письмо, поэтому она может быть более непоследовательной, грязной, саморазоблачительной. Колебания и повороты спонтанной речи могут подключить слушателя к ощущению прямо сейчас проживаемой мысли.
В стародавние времена, когда я училась в актерской лаборатории, мы делились на пары и говорили по три минуты каждый — обо всем, что приходит в голову. Можно попробовать сделать так.
Можно говорить чуть быстрее, чем вы успеваете себя слышать, чтобы обмануть внутреннего цензора. Если мысль теряется, это тоже может быть важным фактом внутренней жизни. А иногда тема вырисовывается и вовсе только к концу речи.
Место, в котором ведется съемка — тоже важная часть этой работы. Было бы здорово, чтобы оно позволяло вам ощутить что-то, вспомнить, подумать, подключить вашу мысль, чувство. В идеале изображение и речь здесь рождаются совместно, из общей точки. Если вам покажется, что именно это пространство провоцирует именно эту речь, связь есть!
Форма лежит по прежней ссылке, залетайте в последний вагон: https://forms.gle/9j4soew1PTzrx7gHA
«Гаражане» — показ и обсуждение с Натальей Ефимкиной
27 августа, 19:00
билеты по ссылке
