За отзыв благодарим ВалериюУ меня был 5 ряд партера место 16, в проходе, видимость великолепная .
В целом интерпретация не классическая как я люблю, визуальное и музыкальное сопровождение меня устроили, но с режиссерским видением не совсем согласна.
В первом акте на мой взгляд режиссер излишне опошлил до невозможности образ казаков и их предводителя (был мат от Тараса, казаки постоянно хватались за пах).
Во втором акте "разгул" на сцене сменился лирикой которую я ждала, это часть была совсем не динамичная и праздная, а мрачная.
В любом случае не скажу что спектакль совсем не понравился, просто есть вещи которые не каждый воспринимает.
Насчитала 26 актеров которые работали на сцене, вся труппа большие молодцы, выложились на все 100, 3 часа 15 минут на сцене. Зал долго и громко аплодировал, люди вставали и дарили цветы.
Театр создал инсценировку повести, вплетая туда эпизоды из других произведений Гоголя, при этом события перенесены в нашу современность: выбор и выбор без выбора, долг, человечность, предательство остаются актуальными до сих пор.
В финале спектакля утверждается идея мира, в котором не должно быть места войнам.
Сюжет все хорошо знают, это школьная классика, но тут с режиссерской точки зрения все подано не совсем по Гоголю. Если коротко, то у Тараса Бульбы было 2 сына: старший Остап и младший Андрий. Но их судьбы сложились по-разному: Андрий, поддавшись страсти к польской панночке, отрекся от семьи и Родины перейдя на сторону врага, а Остап остался верным долгу, но попал в плен к полякам и был публично казнён.
Здесь акцент смещается на личностные и психологические мотивы, а не на героизм главного героя. Тарас ведёт казаков в бой не из высокого долга, а из пьяной дури, похоти и желания доказать свою власть. А казаки идут в бой не за идею, а за вожака, поддавшись его власти.
Выбор без выбора, всё как в жизни. И гибель их подана не как подви, а как следствие всех действий которые Тарас не умеет или не хочет контролировать. Поэтому получается что у Гоголя гибель казаков трагический подвиг во имя главных ценностей, а в спектакле это следствие личных пороков и отсутствия цели как таковой.
Эпизод проводов сыновей из дома занимает особую роль. Образ матери Остапа и Андрия тут обыгрывается, как глубоко переживающего героя, благодаря монологу и актёрской игре, очень эмоционально.
Появляется персонаж Старухи, которая перед отъездом казаков кладёт каждому спящему на грудь ангела из ткани, как символ защиты и надежды.
Кульминация, когда погибшие казаки превращаются в укутанных младенцев, символизируя беззащитность. Эта сцена настолько сильная, что это можно назвать самым душераздирающим моментом постановки, болезненно подчёркивающем трагическую участь жён и матерей: им остаётся лишь беречь своих мужчин пока они живы или оплакивать их. Это показывает цену, которую платит любой народ за борьбу за свободу.
В спектакле польская Панночка предстаёт не просто как красавица, которая манипулирует чувствами Андрия, а как та, кто дарит ему настоящее счастье и крылья за спиной.
В спектакле идея о том, что истинная любовь терпелива, милосердна и не ищет своего, не в виде нравоучений, а в виде трогательных моментов в мельчайших деталях. То есть нам показали, что любовь в данном конфликте не только зло, но и сила, способная настолько захватить человека, что он теряет связь с долгом и семьёй. Да предал, но в спектакле нет однозначного осуждения, даже как-то можно понять и простить.
На произведение которое романтизирует Тараса Бульбу, начинаешь смотреть под другим углом: вместо воспевания героизма тут показывают предопределённость судьбы.
Воля, которая не может не найти выхода в итоге становится источником будущих ужасов. Финальные слова из уст казаков о неизбежном принятии единственной веры и власти произносятся за "решёткой" из табуреток, и в этом контексте они звучат не как ода свободе, а как лишение права человека на выбор, никуда от этого не деться, и потому во все времена войны будут неизбежны, а женщины и дальше будут хоронить своих мужчин...
